梧桐雨是什么意思(梧桐雨是什么电视剧)

1.中国戏曲形成的最初形式是杂剧。所谓杂，有将各种技艺杂合在一起的意思。杂剧最初的剧目之一《目连救母》，就是一个将各种民间表演结合在一起综合而成的节目。

《目连救母》，佛教故事，最早见于东汉初由印度传入我国的《佛说盂兰盆经》。故事叙述佛陀弟子目连拯救亡母出地狱的事。在中国流传甚广，曾经是无数图画及戏曲的题材。

这样一个佛教故事能从西晋流传到现在，而且是口口相传，关键在于故事劝人向善，劝子行孝，更有天下无不是者父母的隐喻。

2.元代是中国戏曲文化发展的黄金时代。元朝统治者尚武轻文，一方面对汉族和知识分子采取残酷压迫和歧视政策，另一方面对人民群众思想上的禁锢和文化上的统治比较松懈。元朝建立后取消了科举，断绝了读书人的仕途之路。许多文人不得不与青楼艺妓为伍，靠填词编剧为生，甚者粉墨登场，在客观上促成了知识阶层与艺术家的结合，产生了一大批杰出的杂剧作家和优秀的杂剧剧目，提高了戏曲的文学品位，使戏曲不仅是一种在勾栏、广场、厅堂上欣赏的表演艺术，而且成为书案上可阅读、品味的文学，中国戏曲文化从此进入一个成熟的、全新的时代。

3.以元成宗元贞、大德前后为界，元杂剧可分为前后两期。前期是元杂剧的黄金时代，以大都（今北京）为创作和演出中心。元杂剧优秀的作家和作品都产生于这一时期，如关汉卿、王实甫、白朴、马致远、杨显之、纪君祥、康进之、高文秀、石君宝、尚仲贤等；元杂剧的经典作品大都产生于这一时期，如《窦娥冤》、《救风尘》、《西厢记》、《墙头马上》、《汉宫秋》、《梧桐雨》、《潇湘夜雨》、《赵氏孤儿》、《李奎负荆》、《双献功》、《秋胡戏妻》、《柳毅传书》等。

后期，杂剧的创作和演出中心转向临安（今杭州），作家多为南方人和移居南方的北方人。这一时期，杂剧发展的势头缓慢，优秀作家的数量和作品远不如前期。这一时期的著名作家有郑光祖、宫天挺、秦简夫等，比较优秀的优秀作品有《倩女离魂》、《范张鸡黍》、《破家子弟》等。

4.《窦娥冤》

《感天动地窦娥冤》（简称《窦娥冤》）是元代戏曲家关汉卿创作的杂剧。全剧四折，写弱小寡妇窦娥，在无赖陷害、昏官毒打下，屈打成招，成为杀人凶手，被判斩首示众。临刑前，满腔悲愤的窦娥许下三桩誓愿：血溅白练，六月飞雪，大旱三年。果然，窦娥冤屈感天动地，三桩誓愿一一实现。

这出戏展示了下层人民任人宰割，有苦无处诉的悲惨处境，控诉了贪官草菅人命的黑暗现实，生动刻画出窦娥这个女性形象。

《救风尘》

《救风尘》全名《赵盼儿风月救风尘》，杂剧剧本，元代关汉卿所作，是一部杰出的现实主义古典喜剧。主要写恶棍周舍骗娶风尘女子宋引章后又加以虐待，宋引章的结义姐妹赵盼儿巧设计谋将其救出的故事。

《西厢记》

《崔莺莺待月西厢记》（简称《西厢记》，又称《王西厢》、《北西厢》）是元代王实甫创作杂剧，全剧叙写了书生张生（张君瑞）与相国小姐崔莺莺在仕女红娘的帮助下，冲破孙飞虎、崔母、郑恒等人的重重阻挠，终成眷属的故事。

该剧具有很浓的反封建礼教的色彩，作者写青年人对爱情的渴望，写情与欲的不可遏制与正当合理，写青年人自身的愿望与家长意志的冲突；表达了愿天下有情的都成了眷属的爱情观。

该剧情节引人入胜，形象鲜明生动，文采斐然，极具诗情画意。

《墙头马上》

《墙头马上》是白朴重要的作品，全名《裴少俊墙头马上》，讲述了尚书之子裴少俊，奉命到洛阳购买花苗，巧遇总管之女李千金。二人一见钟情，私订终身。李千金被私藏与裴家后花园七年，育有一双儿女，却仍不为裴家长辈所知。终有一日被撞破，但为裴少俊之父所不容，李千金力争无果，被弃归家。裴少俊考取功名，重新求娶李千金，夫妻终于团圆。

取材于白居易的的《井底引银瓶》一诗妾弄青梅凭短墙，君骑白马傍垂杨。墙头马上遥相顾，一见知君即断肠。。

《汉宫秋》

《破幽梦孤雁汉宫秋》（简称《汉宫秋》）是元代文学家马致远创作的杂剧。

该剧讲述汉元帝派毛延寿去民间挑选宫女，毛延寿借机收受贿赂，中饱私囊。王昭君因不肯向毛延寿行贿，被毛延寿画丑，因而被打入冷宫。后汉元帝巡视后宫偶然得见王昭君，遂加以宠爱，并封为明妃。毛延寿自知罪责难逃，投奔匈奴，并献昭君美图于呼韩邪单于，致使呼韩邪单于向元帝索要昭君为妻，不从则兵戎相见。汉朝文武百官畏惧匈奴，劝元帝忍痛割爱，以美人换取和平。元帝无奈，只得让昭君出塞，并亲自到灞桥送别。汉元帝回宫后，心情无比悲痛。而昭君不舍故国，在汉蕃交界的黑龙江投水而死。

该剧的基本冲突是汉元帝、王昭君和文武官僚、奸臣贼子的冲突。与匈奴的矛盾只是作为一个社会背景来写的。全剧的艺术特点在于抒写人物内心的感情，有浓厚的抒情意味。

《梧桐雨》

《唐明皇秋夜梧桐雨》（简称《梧桐雨》）是元代文学家白朴创作的杂剧。

该剧讲述唐明皇宠幸杨贵妃，醉生梦死，不理朝政。在长生殿乞巧盟誓，又在沉香亭观赏《霓裳羽衣舞》。忽报安禄山叛乱，明皇、杨妃仓皇出逃。至马嵬驿，军士哗变，逼明皇赐杨妃缢死。乱后，明皇退为太上皇，日日哭祭杨妃画像。一夕梦与杨妃团聚，被夜雨惊醒。雨打梧桐，更添明皇郁闷。

该剧巧妙的情节设计，让戏剧冲突跌宕起伏；美妙的文辞，也使之具有很强的抒情性和韵味，成为元代历史剧的佼佼者。

《潇湘夜雨》

元·杨显之作。写秀才崔甸士中举做官后弃妻再娶，原配张翠鸾寻夫反被诬陷，受尽苦楚，最终夫妇和好。

《赵氏孤儿》

《赵氏孤儿大报仇》（又名《冤报冤赵氏孤儿》、《赵氏孤儿冤报冤》，简称《赵氏孤儿》）是元代纪君祥创作的杂剧。

该剧演的是春秋时晋国上卿赵盾遭到大将军屠岸贾的诬陷，全家三百余口被杀。为斩草除根，屠岸贾下令在全国范围内搜捕赵氏孤儿赵武。赵家门客程婴与老臣公孙杵臼定计，救出赵武。为救护赵武，先后有晋公主、韩厥、公孙杵臼献出生命。二十年后，赵武由程婴抚养长大，尽知冤情，禀明国君，亲自拿住屠岸贾并处以极刑，终于为全家报仇。

该剧的人物形象的塑造颇具特色，剧中的一批正面人物形象，作者赋予他们不畏强权、见义勇为、视死如归的崇高品格。他们的性格，是在剧情的展示和尖锐的矛盾冲突中加以凸显的，真实感人。

《赵氏孤儿大报仇》是元杂剧中一部优秀的历史剧，也是一部十分有代表性、有很大影响力的悲剧。《赵氏孤儿大报仇》是第一个传入欧洲的中国戏剧，并在欧洲产生过一定影响，法国文学家伏尔泰在1775年翻译了《赵氏孤儿大报仇》，英国剧作家威廉·哈切特也曾将其改编为《中国孤儿》，并在英国文化界引起反响。

《李逵负荆》

康进之的《李逵负荆》，是元代前期杂剧中的名作。写的是梁山附近杏花庄开酒店的老王林，被冒称宋江、鲁智深的恶棍抢去了女儿满堂娇。正逢李逵来店饮酒，王林向他哭诉。李逵听了大怒，回山斥责宋江。宋江为辩明事实，同他下山质对。李逵在认识了错误之后，回山向宋江负荆请罪。恰好两个恶棍又送满堂娇回门，王林上山报信，宋江即指派李逵下山捉拿，将功折罪。最后，全剧在庆功声中结束。

元代水浒戏中最著名的还数康进之的《李逵负荆》。李逵是元末明初的《水浒戏》中最重要的角色之一，半数以上的水浒戏是以他为主人公的。《李逵负荆》充分表现了李逵对受迫害人民的同情和勇于改过的精神。作者对这一英雄人物的刻画极为细致、生动。

《双献功》

全名《黑旋风双献功》,又称《黑旋风双献头》。杂剧剧本。元高文秀作。写权贵白衙内同孔目孙荣之妻郭念儿有私情,陷孙下狱。梁山头领李逵扮作庄稼汉探监,又假装呆傻,设计用蒙汗药麻醉狱卒,救出孙荣,并杀死白、郭二人,带人头回梁山献功。剧中着重刻画了李逵性格中机智、精细的一面,其情节不见于小说《水浒传》。

《秋胡戏妻》

中国元代杂剧作品。石君宝著。这是一则早在民间流传的故事，事见刘向《列女传》，唐有《秋胡变文》。写秋胡新婚才三日，即被征召入伍，妻罗梅英在家含辛茹苦，侍奉婆婆。财主李大户倚势谋娶，遭梅英拒绝。十年后，秋胡得官荣归，在桑园相遇，竟调戏梅英。梅英发现调戏自己的竟是盼望多年的丈夫，顿感羞辱，要求离异，迫于婆母之命，勉强相从。

全剧充满喜剧色调，但又写出了妇女的不幸遭遇，讴歌了她们的反抗精神。语言本色，成就较高，今仍在舞台演出。

《柳毅传书》

柳毅传书叙述：秀才柳毅赴京应试，途经泾河畔，见一牧羊女悲啼，询知为洞庭龙女三娘，遣嫁泾河小龙，遭受虐待，乃仗义为三娘传送家书，入海会见洞庭龙王。叔钱塘君惊悉侄女被囚，赶奔泾河，杀死泾河小龙，救回龙女。三娘得救后，深感柳毅传书之义，请叔钱塘君作伐求配。柳毅为避施恩图报之嫌，拒婚而归。三娘矢志不渝，偕其父洞庭君化身渔家父女同柳家邻里相处，与柳毅感情日笃，遂以真情相告。柳毅难辞，遂订齐眉之约，结为伉俪。

尚仲贤，真定人，曾任江浙行省务官。作有杂剧十一种，今存《气英布》、《三夺槊》、《柳毅传书》等三种。

《倩女离魂》

《倩女离魂》（全名《迷青琐倩女离魂》）是郑光祖的代表作。本是出于唐代陈玄祐的传奇小说《离魂记》。

这是一个富于浪漫色彩的爱情故事。郑光祖以优美的文笔，从两个方面叙写了女子在礼教抑制下精神的痛苦。一方面，倩女的魂魄，代表了女性对爱情婚姻的渴望与追求。倩女爱恋的是文举本人，她不在乎有无功名，担心的倒是文举高中后别娶高门。在离魂的状态下，她大胆冲破礼教观念，与心上人私奔，遂了心愿。另一方面，现实中倩女的躯体，则只能承受离愁别恨的熬煎，病体恹恹。当文举中了状元，寄信给张家，说同小姐一时回家时，病中的倩女以为文举另娶，悲恸欲绝。显然，既渴求爱情婚姻，又面对礼教禁锢，这便是封建时代女性的的真实处境。她们唯有在非常的情况下，才能挣脱束缚，实现自己的理想。而一旦灵魂出窍，精神获得自由，她们便表现得热情似火，敢作敢为。在这里，离开躯体的倩女之魂，寄寓着挣脱礼教枷锁的女性的心态；至于倩女在家中的病躯，那种幽怨悱恻，凄凄楚楚，正体现出礼教禁锢下广大女性的百般无奈。

剧中，郑光祖让离魂与躯体有不同表现，这一艺术处理，当给明代汤显祖《牡丹亭》的创作以有益启迪。

《范张鸡黍》

《范张鸡黍》，宫天挺作，全名《死生交范张鸡黍》，取材于《后汉书·独行列传》中的《范式传》。

《范张鸡黍》既歌颂了范式和张劭之间重然诺、守信义和死生不渝的交谊；同时也鞭挞、谴责了王韬的卑劣行径。特别是剧中通过范式的口，抨击了当时那些身为朝贵，占据要津的所谓栋梁之材，不过是一些害军民聚敛之臣而已；都是些装肥羊法酒人皮囤，一个个智无四两，肉重千斤的窝囊废。正是这些人凭借各种关系而官居高位，使贤士们仕进无门。

曲文情词激愤，痛快淋漓，入木三分。借汉代人物之口，倾吐出元代文人久积于胸中的不平之气，有一定的现实意义。

《破家子弟》

《破家子弟》，一名《东堂老》，全名《东堂老劝破家子弟》，元秦简夫撰，杂剧。

剧写东平人赵国器、李实同在扬州经商，两人三十年结交，亲家往来，胜如骨肉。李实为人忠直，有古君子之风，人称东堂老子。赵国器因儿子杨州奴结交狂朋怪友，饮酒非为，不务正业，忧闷成疾，临终将儿子托李实照管，并立文书为凭。赵国器死后十年间，其子杨州奴恋酒迷花，家业一扫无遗。李实一再苦口规劝，严厉训斥，仍执迷不悟。后又因无钱挥霍要卖房子，被李实买下，自己搬进城南破瓦窑居住。杨州奴钱钞用尽，衣食无着，狂朋怪友也都背弃了他，不肯相助。临危自省，卖菜度日，省吃俭用，刻苦经营。最后李实见杨州奴已悔改，遂将以赵国器临终前付与自己的五百锭银子买下的杨州奴全部家产，如数归还。